Protocolo

“LIBRO HÍBRIDO EN TORNO A LOS HÍBRIDOS DE INSECTO-HUMANO”

Mildred Berenice Andeola Nevárez


Justificación

El presente proyecto nace de una investigación anterior en torno a la figura del insecto y su importancia en el arte de México; su papel en la cultura Prehispánica fue fundamental para establecer jerarquías dentro de la sociedad y debido a su carácter mágico fueron elegidos como nahuales de algunos de los principales dioses de la cultura mexica. Sin embargo, en la Época Colonial, se ve en el insecto un ingrediente para elaborar productos medicinales y es aquí cuando empiezan las excomuniones a los insectos desagradables y molestos. Se descubrió también la importancia de la cochinilla como colorante para la industria textil. Las representaciones de insectos en ésta época se reducen a unos cuantos dibujos, esculturas o motivos decorativos.
El papel del insecto después de la independencia fue como referencia de comportamiento para los personajes políticos y se le recupera como compañero de desgracias de los poetas y escritores, ya que éstos se sienten en México como un “insecto”. Luego, tras la Revolución, la canción que identifica inmediatamente a nuestro país narra las desaventuras de un insecto que no puede, sin mariguana, caminar y también se empieza a incorporar a nuestro lenguaje como forma de comparación con las personas, como las “cinturas de avispa” o “tal o cual es tan trabajadora como una abeja o una hormiga”, “esa mujer es una araña”, etc.
Sin embargo en la actualidad, el referirse a un insecto es sinónimo de repugnante, rastrero, vil, insignificante, horrible, peligroso, monstruo, etc. El comportamiento de nuestra sociedad ante el tema de los insectos está cada vez más alejada de los orígenes místicos y religiosos que lo caracterizaron en la antigüedad.

Esta es una de las razones por la que empecé a involucrarme más con los insectos, mi interés en la forma en la que son vistos hoy en día, el por qué se les teme y por qué son considerados como símbolo de mal.

Los híbridos de humano-insecto y arácnido jugaron un papel fundamental en el desarrollo de culturas antiguas como la Prehispánica, Egipcia y Mesopotámica, cuyos dioses fueron provistos de las cualidades simbólicas de éstos animales para dar origen a sus creencias religiosas.
Con el paso del tiempo éstas características se fueron perdiendo debido a la influencia de la cultura occidental y además el uso de materiales radiactivos hizo que muchas especies sufrieran mutaciones a partir de la Segunda Guerra Mundial y una de las que más resintió los efectos de estos cambios fueron los insectos y arácnidos, con lo cual se incrementó el número de personas con fobia e hizo que poco a poco el significado místico de los insectos se fuera devaluando a tal grado de representar una amenaza para la humanidad.

Cabe destacar que las representaciones de híbridos de insecto-humano de ésta época personifican el mal y no son más que monstruos asquerosos y sanguinarios.

Una vez teniendo referencias del insecto en el arte y en la sociedad, , la mayor parte de mi obra gráfica y pictórica gira en torno a híbridos, es decir, un organismo vivo procedente de la fusión de dos o más especies, de las cuales conserva ciertas actitudes y capacidades que dan origen a un nuevo ser, y teniendo la influencia de los grabados de Julio Ruelas, esculturas y representaciones de las diosas Ishtar y Neith me di cuenta de las diferentes versiones que existen de los híbridos insecto-humano en el arte y sobre todo, que las que más me interesan tienen que ver con la figura femenina fusionada con la de un insecto o arácnido.
Por un parte están las diosas madre y creadoras del universo representadas por una araña y un escorpión, y por otra parte existe la encarnación de la “mujer fatal” representada por los mismos artrópodos. Ambas visiones en torno a los híbridos son de mi total interés, ya que de alguna manera conservan ciertas cualidades simbólicas, sin embargo el enfoque corresponde a una situación ambivalente. Otra de las influencias que tengo es “La metamorfosis” de Franz Kafka, partiendo de interpretaciones y metáforas que surgen de la idea de que el autor pretende reivindicar al insecto a través de la metamorfosis que sufre una persona y así elevarse a un plano superior, dejando atrás los prejuicios y actitudes que caracterizan al humano[1].

Mi planteamiento no es tanto de reivindicar al insecto y verlo de una manera más positiva, ya que las experiencias entomológicas de cada uno de nosotros se canalizan de diferente manera y tal vez para muchas personas sea más importante el hecho de que los insectos y arácnidos son peligrosos y malos, pero lo que no se puede negar ni arrancar de tajo es el significado simbólico que han tenido, puesto que incluso hoy en día se le sigue dando su lugar al insecto “bonito” y “útil” así como al “desagradable” y “misterioso” y el decir que son buenos o malos, depende más que nada del enfoque que cada uno les quiera dar, ya que incluso algunas divinidades híbridas de insecto-humano eran duales, es decir que poseían características destructivas como las propias de dioses de la creación.

Mi interés por ésta investigación se debe a que en algún momento de mi vida los insectos y arácnidos me causaron temor, sin embargo he canalizado esa fobia dándole un seguimiento creativo, profundizando en la investigación de éstos animales a lo largo de la historia de la humanidad, y ahora puedo decir que gracias a ese miedo he podido desarrollar una propuesta plástica que culmine en la apropiación de los híbridos insecto-humano como principal preocupación para realizar un libro objeto, pues considero que es una buena oportunidad para crear mi propio híbrido, tomando en cuenta ciertas características de los insectos y artrópodos, ya que sus estructuras poseen una enorme riqueza visual.

El marco histórico en el que se desarrollará esta investigación comprenderá a las culturas antiguas antes mencionadas y la Época contemporánea, pues uno de los objetivos es demostrar la manera en la que poco a poco los híbridos insecto-humano han sido devaluados hasta llegar a nuestro días.
Dentro del tema de metamorfosis, retomaré artistas plásticos que hayan trabajado con esta fusión y el contexto en el que vivieron, las diferentes visiones que tenían de los híbridos insecto-humano dependiendo de las circunstancias en las que se encontraban. Dichos artistas serán El Bosco, J.J. Grandville, Alfred Kubin y Julio Ruelas, puesto que sus visiones son muy simbólicas pero con diferentes enfoques, pues van desde representaciones de demonios y monstruos hasta personajes pintorescos que sirven de comparación con los hombres.